Niñas y niños de Los Parga participaron en la creación de un mural colectivo en el mercado Valentín Gómez Farías, como parte de las actividades por el 54 aniversario del espacio. La iniciativa reunió al colectivo Escuela Libre y al Semillero Creativo de Artes Gráficas y Modelado de Los Parga para promover la convivencia, la identidad comunitaria y la participación infantil a través del arte.

Este sábado 26 de septiembre por la tarde, niñas y niños de la comunidad de Los Parga llegaron al mercado Valentín Gómez Farías, ubicado en la calle Guadalupe, casi esquina con Antonio Arias Bernal, en el barrio de Guadalupe, en Aguascalientes, para participar en la elaboración de un mural colectivo. La actividad fue organizada por el colectivo Escuela Libre, en colaboración con promotores del Semillero Creativo de Artes Gráficas y Modelado de Los Parga.

Ambas agrupaciones se sumaron a la celebración del 54 aniversario del mercado Gómez Farías, un espacio comercial público que, en los últimos años, también se ha convertido en punto de encuentro para colectivos de activistas sociales y artistas interesados en impulsar proyectos comunitarios, de Derechos Humanos, Ecología, Medio Ambiente y Justicia Social. Estas iniciativas buscan generar espacios de convivencia, participación y expresión artística, más allá de las dinámicas comerciales.

Antes de comenzar a pintar, las niñas y los niños aprovecharon para jugar indiaca con uno de los artistas. Se trata de un juego parecido al bádminton, aunque, en lugar de raquetas, se utilizan las palmas de las manos para golpear un volante. Poco después llegaron los materiales para el mural: pinturas vinil-acrílicas de distintos colores, pinceles, brochas, recipientes para preparar las mezclas, cubetas con agua y trapos.

Enseguida, los maestros Juan Vizcaíno y Lourdes Corpus organizaron en equipos a cerca de 30 niñas y niños que participaron en la actividad. Entre pinceladas, trazos y una variedad de colores, el mural comenzó a tomar forma como una obra plástica colectiva, construida a partir de la participación y la creatividad de las infancias.

Escuela Libre y Semillero Creativo: arte para fortalecer la comunidad

Para Lourdes Corpus y Juan Vizcaíno, principales organizadores de la actividad, el taller participativo representa mucho más que la elaboración de una obra artística. Se trata de una labor cultural con un compromiso social: fortalecer los lazos comunitarios, la identidad colectiva y la autonomía mediante espacios de encuentro y creación.

Vizcaíno, integrante del colectivo Escuela Libre, explicó que la iniciativa forma parte de las actividades que realizan de manera recurrente y que, en esta ocasión, también responde a un compromiso de retribución social vinculado con un apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA).

Juan Vizcaíno:

“Soy integrante activo de la Escuela Libre, colectivo de personas, activistas, profesores, artistas que nos reunimos todos los sábados desde hace dos años y medio. Ahorita tenemos el apoyo del FONCA de proyectos de conversión y esta actividad particularmente es una actividad de retribución social que además de que las hacemos recurrentemente en esta ocasión es para el FONCA. Nos conectamos con Luis Magallanes y la maestra Lulú Corpus del Semillero Creativo de Artes Gráficas y Modelado de Los Parga para hacer un mural participativo con las infancias de Los Parga en el contexto de la celebración del aniversario 54 del mercado Valentín Gómez Farías.”

Por su parte, Lourdes Corpus, promotora cultural de participación infantil y juvenil del Semillero Creativo de Los Parga, señaló que una de las actividades fundamentales del programa es la llamada «huella comunitaria», una iniciativa que se realiza dos veces al año y que busca generar vínculos con el entorno social.

Lourdes Corpus:

“Yo soy Lourdes Corpus, promotora cultural de participación infantil y juvenil en el Semillero Creativo y de Paz de Los Parga, Aguascalientes, el cual tiene como uno de sus pilares la huella comunitaria que se hace dos veces al año y en esta ocasión nos vinculamos con el maestro Vizcaíno y su proyecto y estamos trabajando la huella comunitaria en el mercadito.”

Al hablar sobre la importancia de este tipo de proyectos, Vizcaíno destacó el papel de la organización social autónoma y la vinculación entre colectivos, así como la posibilidad de generar espacios de convivencia que no dependan exclusivamente de las estructuras institucionales.

Julián Torres: “¿Qué consideran ustedes que es lo más importante de este tipo de proyectos?”

Juan Vizcaíno:

“Yo pienso que sobre todo la parte participativa que implica la organización social autónoma, que si bien hay figuras estatales, federales o así como digamos oficiales, lo importante creo yo es la vinculación intercolectiva y la convivencia abierta y libre sin una programática o sin un aparato protocolario que acaba siempre por extinguir la espontaneidad de la convivencia entre grupos sociales autónomos, entonces eso es lo que yo considero que es la fogata a la que nos arrimamos y con la excusa de que pues si está el aparato institucional ahí afuera, pero a nosotros nos interesa mucho generar estos espacios de encuentro y participación donde sucede el vínculo donde además que generamos comunidades de pertenencia a través de producción identitaria con la cual nos podemos arraigar en territorio y hacer frente a los embates del capitalismo y la lógica de Estado a través de las bases sociales, entonces pensamos que por ahí es el valor, que se produce un valor social, no mercantil, no institucional sino el valor de la convivencia espontanea, celebratoria.”

Corpus, en tanto, subrayó la relevancia de la participación infantil y juvenil para el desarrollo del pensamiento crítico, la autoestima y la identidad de las niñas y los niños. Desde su perspectiva, el encuentro con otros espacios y experiencias permite ampliar sus horizontes y estimular su imaginación.

Lourdes Corpus:

“Por otro lado está la participación infantil y juvenil que es muy importante en el desarrollo de su pensamiento crítico, sacarlos de su contexto porque ellos (las niñas y niños de la comunidad Los Parga) vienen de un contexto rural, sacarlos a un contexto urbano en donde ellos se dan cuenta y detona pues, su criterio, va a detonar en un montón de cosas al tener el contacto con este tipo de participación en la que ellos son los principales actores y les va a reforzar su identidad, les va a reforzar su autoestima y su imaginación, detona su pensamiento crítico.”

El arte como herramienta de expresión y transformación social

Además de la convivencia y la participación comunitaria, los organizadores destacaron el papel del arte como una herramienta para impulsar procesos de autonomía y expresión colectiva. Para Vizcaíno, la producción artística no debe limitarse a la manifestación individual, sino que también puede funcionar como un medio para construir vínculos sociales y generar espacios de encuentro.

Julián Torres: “Ahora que mencionan la estructura del proyecto y lo que buscan, su objetivo, lo que me parece muy curioso es que obviamos que todo esto se hace a través del arte entonces me gustaría que señalaran qué importancia tiene para ustedes esta cuestión del arte como medio para llegar a ese fin de fortalecer los lazos comunitarios fuera de lo institucional.”

Juan Vizcaíno:

“Pienso que mientras más produzcamos cultura por mediación artística, más autonomía ganamos y más vamos a saber quiénes somos, entonces el arte más allá de un medio de expresión individual es un medio de producción social y de expresión social necesario para generar espacios de encuentro.”

“El arte como es pura gozadera, como es gestión del placer, es gestión del disfrute, del color, del trazo, de los materiales, o sea, tu abres un bote de pintura y la gente saliva, (…) cuando abres un bote de pintura la dinámica se descontrola casi de manera espontánea, ese descontrol aparente rompe justo con los rigores de esa cultura que hablábamos en contraste, que es la oficial y el arte es el medio que celebra la cultura viva, entonces yo no vería otra forma sino es la danza, si no es la poesía, los fanzines, la música, no veo otra forma de celebrar la cultura que somos y entenderla y producirla y no reproducir otras que vienen de fuera, entonces va por ahí el arte como medio, como práctica social.”

Para Corpus, el arte también es una vía para canalizar la sensibilidad y abrir nuevas posibilidades de expresión entre las infancias y juventudes.

Lourdes Corpus:

“Es un medio, a través del cual se van a generar un montón de formas, es el medio por el cual vamos a canalizar nuestra sensibilidad para que explote.”

Al final de la conversación, Vizcaíno reflexionó sobre la importancia de aprender a sentir y de encontrar espacios que permitan contrarrestar las tensiones de la vida cotidiana. Desde su perspectiva, las actividades artísticas y comunitarias ofrecen oportunidades para la convivencia y la libertad, especialmente frente a las exigencias de un entorno social marcado por la precariedad y el individualismo.

Julián Torres: ¿Algo más que quisieran añadir?

Juan Vizcaíno:

“Qué importante es aprender a sentir, porque luego el mundo laboral o productivista es muy duro. Estamos muy expuestos como personas y como pueblos a la depresión, al individualismo, al abuso de sustancias, a la violencia y este es un balance, este es un contrapeso que ofrece herramientas y recursos de existencia que no son solamente esos a los que nos orilla la precariedad, la necesidad, la depresión, la angustia, que es vivir en un mundo que nos exige tanto y aquí se generan procesos de distensión, donde justo esas tensiones acumuladas que traemos todo el tiempo se revierten y encuentran espacios de libertad, entonces yo pensaría, siguiendo la reflexión que nos estas planteando, yo pensaría que podríamos ir cerrando por ahí.”

Corpus añadió que la libertad de pensamiento y expresión, así como la posibilidad de buscar la felicidad, también forman parte de los derechos que las actividades artísticas ayudan a ejercer.

Lourdes Corpus:

“Y porque es parte de nuestro derecho a ser libres, de pensar de manera libre, de expresarnos de manera libre y a ser felices a buscar nuestra felicidad.”

Trayectoria de los organizadores

Juan Manuel Vizcaíno Martínez

Juan Manuel Vizcaíno Martínez es artista visual, pintor, docente y gestor cultural originario de Aguascalientes. Es egresado de la Licenciatura en Artes Visuales, con especialidad en Pintura, del Instituto Cultural de Aguascalientes (ICA), en 2008, y cuenta con una maestría en Investigaciones Sociales y Humanísticas por la Universidad Autónoma de Aguascalientes (UAA), obtenida en 2015. Estos datos académicos y parte de su trayectoria profesional están documentados en su perfil de autor publicado por la revista Caleidoscopio de la UAA.

Se desempeñó como museógrafo y encargado de la Galería Universitaria de la UAA. También ha participado en proyectos colectivos de aplicación de las artes e iniciativas comunitarias y civiles. Es miembro fundador de la Autodefensa Artística de Aguaskatlán, colectivo cultural creado en 2018, y ha desarrollado proyectos de producción artística y reflexión social.

Entre sus iniciativas actuales se encuentra la Escuela Libre, un proyecto autogestivo que reúne a artistas, docentes y activistas en torno a actividades de creación, participación y convivencia comunitaria.

Ma. Lourdes Corpus Rangel

Ma. Lourdes Corpus Rangel es docente y promotora cultural, egresada de la Universidad Autónoma de Aguascalientes, donde cursó estudios de arte y obtuvo una maestría en la misma área, según la información biográfica proporcionada para este reportaje.

Actualmente, el directorio oficial de Semilleros Creativos de la Secretaría de Cultura la identifica como docente del Semillero de Artes Gráficas y Modelado en Aguascalientes. El mismo directorio registra a Luis Fernando Magallanes Gutiérrez como promotor de este espacio.

Corpus ha participado en proyectos de promoción artística y actividades comunitarias, entre ellas intervenciones urbanas y acciones de participación infantil y juvenil. Su trabajo en el Semillero Creativo se enfoca en el acercamiento de niñas, niños y jóvenes a las artes gráficas y el modelado, así como en la creación de vínculos con su entorno.